Transfer Station – The Missing Shadow (TSAI Ping Ju / LI Kuei-Pi et. al.)

5. April (Fr) -5. Mai (So)
Eröffnung: 5. April (Fr) ab 19 Uhr

Kurator:innen: TSAI Ping Ju / LI Kuei-Pi
Künstler:innen: Rajnish Chhanesh, Tapas Roy, Tenzin Tsetan Choklay, TSAI Yung-Ching, Tsering Motup Siddho, Vichar K Achaar (Mahila Zine)

Programm:
13. April (Sa): Sondervorführung – Geschichten aus Tibet im Exil
Präsentation von Filmen von Studenten
19.30 Uhr Begrüßung, 20.00 Uhr Vorführung

27. April (Sa): Drung Filmmakers – Präsentation
19:30 Uhr Begrüßung, 20:00 Uhr Vorführung

Bevor wir untersuchen, wie Grenzen als Abgrenzungslinien auf Landkarten die Art und Weise prägen, wie Menschen das Konzept des Territoriums wahrnehmen, wollen wir zunächst versuchen, das Konzept der “Grenzen” als eine Art Raum zu verstehen: Innerhalb dieses Raums, der das Innere vom Äußeren trennt, unterscheiden sich die internen Systeme, die aus sozialem Austausch, Macht und Hierarchie bestehen, deutlich von denen der Außenwelt. Diese Systeme bilden das Fundament, aus dem das nationale Bewusstsein eines Volkes erwächst. Bei dem Versuch, die immer komplexer werdenden Situationen in der Welt aus einer geopolitischen Perspektive zu betrachten, wird jedoch leicht eine Tatsache übersehen: Grenzen sind nicht (nur) Demarkationslinien, die den inneren und äußeren Raum voneinander trennen, sondern bilden selbst einen Raum: Eine Grenzregion ist kein geografisches Übergangsgebiet zwischen zwei Staaten oder Regionen, sondern das Ergebnis der ständigen Beeinflussung zweier Staaten oder Regionen durch die Identität und Differenzierung anderer Gemeinschaften und politischer Einheiten.

PDF / Handout: Transfer-Station_Information

Transfer Station: The missing Shadow
5. April (Fr) – 5. Mai (So)
Eröffnung 5. April (Fr) ab 19.00 Uhr
Kuratoren| TSAI Ping-Ju, LI Kuei-Pi

Grafikdesign | WEI Wen-Ru, CHEN Yen-Ru Übersetzung Redaktion | Alex Huang
Zusammenarbeit | Drung Tibetan Filmmakers Collective
Gefördert durch |
Kulturamt der Stadt Köln
Nationale Stiftung für Kultur und Kunst (Taiwan)

Kurator:innen-Statement:

Das Werk von Rajnish Chhanesh fällt in die Kategorie der zeitgenössischen Miniaturmalerei. Durch die Ausdehnung des Mogulreiches im 16. Jahrhundert hat sich die Miniaturmalerei zu einem neuen Stil entwickelt, der sich bis heute fortsetzt. Der Künstler lässt sich auch von den anhaltenden Konflikten zwischen den muslimischen und den hinduistischen Gemeinschaften inspirieren. Tapas Roy wurde auf einem Flüchtlingsboot geboren, das während des Bangladescher Befreiungskrieges (1971) die Flusskanäle zwischen Indien und Bangladesch befuhr. In seiner Malerei beschreibt der Künstler die Erinnerung an die Geräusche, die er während des Krieges im Mutterleib hörte.

Obwohl die Globalisierung das Bild eines utopischen Traums zeichnet, der Grenzen überschreitet, müssen wir dennoch vorsichtig sein, wenn wir herausfinden wollen, wie europazentrische und nicht-europazentrische Visionen, die durch Imperialismus und Kolonialismus entstanden sind, die globale Migration von Arbeitskräften und Migranten beeinflusst haben, die durch transnationale Unternehmen, die um Produktivität konkurrieren, und interregionale Industrieketten, die durch die Politik verschiedener Nationen geprägt sind, vorangetrieben wurde. Im Laufe des Entkolonialisierungsprozesses sind diese Visionen zerbröckelt und haben sich in zahllose Grenzen ausgeweitet, die von Tumulten und Chaos heimgesucht wurden, wofür das heutige Südasien ein Beispiel ist. Darüber hinaus wurden in diesem Prozess die von diesen Grenzen abgegrenzten Räume rechtlich anerkannt. Zusammen mit anderen unklaren Orten, die sich noch in der rechtlichen Grauzone befinden, haben sie allmählich unser früheres Verständnis der so genannten Grenzregionen ersetzt.

Tsering Motup Siddho nimmt die in der traditionellen ladakhischen Kultur verbreiteten Porzellanschalen als Ausgangspunkt. Diese Art von Porzellanschalen hatte die Grenzen überschritten und wurde über Sikkim und Nepal nach Ladakh gebracht. In den letzten Jahren wurden diese Porzellanschalen jedoch zunehmend durch Massenware aus ausländischen Fabriken ersetzt. Mit seiner Arbeit erforscht der Künstler die Handelsaktivitäten, die an den Grenzen stattfinden, und diskutiert gleichzeitig die Auswirkungen der teilweisen Schließung der Grenzregionen durch Indien.

Die Unschärfe und Fluidität der Grenzen machen sie auch zu einem perfekten Ort für historische Schatten. Wie die Verstrickung zwischen Taiwan und dem Phantom des R.O.C. ist die Teilung, die durch die McMahon-Linie hervorgerufen wurde – zu deren Schaffung 1913 der R.O.C. hinzukam -, immer noch ein Faktor, der den chinesisch-indischen Grenzkonflikt ebenso beeinflusst wie die Art und Weise, wie bestimmte Gruppen in Taiwan als “Flüchtlinge” oder “überseeische Bürger” angesehen werden.

Drung ist ein tibetisches Filmemacher-Kollektiv, das von Tenzin Tsetan Choklay, einem Exiltibeter, der nach der Pandemie aus den USA nach Indien zurückgekehrt ist, zusammen mit anderen tibetischen Filmemachern im Exil, darunter Tenzin Kalden und Sonam Tseten, gegründet wurde. Durch Projekte wie das “Filmmaking Mentorship Program” bemühen sie sich, die Geschichten, die sich im Exil abgespielt haben, zu bewahren. Tsai Yung-Ching ist eine Dokumentarfilmerin und Menschenrechtsaktivistin, die sich für das Aufenthaltsrecht ihres tibetischen Ehepartners in Taiwan eingesetzt hat. Dieser Film wurde gedreht, bevor Taiwan das Gesetz über die Situation von Tsais Ehemann überarbeitete, das besagt, dass tibetische Exilanten, die mit taiwanesischen Staatsbürgern verheiratet sind, als ausländische Ehegatten betrachtet werden und somit die entsprechenden taiwanesischen Gesetze auf sie anwendbar sind. Der Film dokumentiert einen Filmworkshop für tibetische Studenten im Exil, der während der kurzen Aufenthalte der Künstlerin und ihres Mannes in Taiwan und auf ihren ständigen Reisen zwischen Taiwan und Indien entstanden ist. Das von den Studenten selbst geschriebene Drehbuch erzählt von verschiedenen Problemen in der Gemeinschaft der Tibeter im Exil, wie Arbeitslosigkeit, Alkoholkonsum und Diebstahl über die Grenzen in westliche Länder. Dreizehn Jahre später hat sich mehr als die Hälfte der Studenten, die an der Produktion dieses Films beteiligt waren, den globalen Migranten angeschlossen, um in Europa eine bessere Zukunft zu suchen.

Wenn wir unsere Aufmerksamkeit auf das Leben vor Ort lenken, scheint es, dass der Einfluss von Grenzen, die von Geschlecht und Hierarchie geprägt sind, allgegenwärtig ist und sich in unaussprechlichen und unbequemen Details manifestiert. Vichar K Achaar ist eine Frauenkunstgruppe aus Indien. Ihr Mahila Zine ist ein langfristiges und fortlaufendes Publikationsprojekt in Zusammenarbeit mit verschiedenen Künstlerinnen. Bevor jede Ausgabe in Druck geht, bieten die vorbereitenden Prozesse der Diskussion, der Illustration und des Schreibens für das Zine Frauen, die in der konservativen indischen Gesellschaft und in patriarchalischen Familien leben, einen Raum zum Atmen.

Diese Ausstellung kann vielleicht keine neuen Lösungen für das Zusammenleben in den schattigen Grenzregionen bieten. Sie ist jedoch ein Versuch, neue Einblicke in die Entstehung und Ausdehnung von Grenzen, die grenzüberschreitende Transaktion und das Unbehagen, das in Grenzregionen lauert, zu gewähren und so als Referenz für die Suche nach Wegen des Zusammenlebens mit dem Schatten zu dienen.

Anmerkung:
1949 wurde die Kuomintang (Nationalistische Partei Chinas) im chinesischen Bürgerkrieg von der Kommunistischen Partei Chinas besiegt und zog sich nach Taiwan zurück, wo sie ihre Verwaltung als Regierung der Republik China (R.O.C.) fortsetzte. Dies führte zu dem Problem der “zwei Chinas”, wobei das andere China die Volksrepublik China ist, die von der Kommunistischen Partei Chinas gegründet wurde.

Kurator:innen:

Tsai Ping-Ju wurde 1993 in Tainan geboren und ist Student des M.F.A.-Programms der Abteilung für Kunst und Design der Nationalen Pädagogischen Universität Taipeh. Von seinem Hauptfach Metallbildhauerei während des Studiums bis hin zu seiner Spezialisierung auf Kunsttheorie und -kritik bedeutet dies, dass er mehr Flexibilität und Offenheit in Bezug auf verschiedene Formen des Schaffens und unterschiedliche Kunstpraktiken anstrebt. Tsai konzentriert sich derzeit auf das Thema Identität. Er versucht, verschiedene Erzählungen über das Leben von Individuen unter der einheitlichen Richtigkeit bestimmter Werte zu betrachten, um verschlungene Pfade entlang der Avenue of Ideology zu finden.

Li Kuei-Pi wurde 1991 in Tainan geboren. Sie erhielt ihren MFA von der Taipei National University of the Arts im Jahr 2017 und lebt derzeit in Taipeh. Ihre Arbeit befasst sich mit transnationaler Mobilität und Arbeitserfahrung, wobei sie Objekte, die durch Arbeit entstanden sind, umwandelt und in den Arbeitsprozess eingreift, um die Bedeutung der Produkte zu verändern und ihre kritischen Ansichten über die moderne materielle Welt zu vermitteln.

Drung Tibetan Filmmaker’s Collective:

Ein Kollektiv tibetischer Filmemacher mit Sitz in Dharamsala, das eine Gemeinschaft fördert, die Wissen, Fähigkeiten und Verbindungen teilt, um Geschichten über Tibet, Indien und darüber hinaus zu erzählen.Die Filmemacher und Mitglieder von Drung widmen sich der Förderung des Geschichtenerzählens in den tibetischen Exilgemeinden.Das Kollektiv bietet ein einzigartiges System der gegenseitigen Unterstützung für lokale Filmemacher, um verschiedene Filmprojekte durch den Austausch von Ressourcen und Fachwissen zu entwickeln und zu realisieren.Drung konzentriert sich auch auf den Aufbau einer Gemeinschaft von Geschichtenerzählern durch Workshops, Mentorenschaften, Filmvorführungen und andere Bildungsprogramme.
www.drung.in

Gefördert durch
Kulturamt der Stadt Köln
Nationale Stiftung für Kultur und Kunst (Taiwan)