TagAUSSTELLUNG

Eröffnung: 9. August 2024, 19.00 Uhr Ausstellung: 9. – 25. August 2024 Für Santiago Méndez ist die Tradition eine Frage, eine Konfrontation, ein Blick in die Zukunft. Méndez interveniert in seinem ethnografischen Register, um das Konzept der Tradition zu hinterfragen und die vielen Arten hervorzuheben, in denen das Erbe mit der Zeitgenossenschaft imprägniert ist. Es

Eröffnung Freitag 28. Juli, 19.00 Uhr In einem Traum gibt es keine persönliche Verantwortung für das, was geschieht. Beauty Sleep Russia geht der Frage nach, wie politischer Wille und Verantwortung oft durch illusorische Vorstellungen von Güte und Gerechtigkeit ersetzt werden, die in Figuren mit unanfechtbarer Macht zentralisiert sind. Dieses Phänomen, das sich in der Unterdrückung

Ferdinand Molck-Ude zeigt Nonverbal, eine audiovisuelle Installation über die Beziehung zwischen Männern und ihren Vätern. Die Aufmerksamkeit der Arbeit liegt auf dem meist fehlenden Dialog zwischen und innerhalb von Männergenerationen. Sie ist Teil eines Langzeitprojekts, das sich mit den verschiedenen Aspekten und der Fragilität von Zwischen-Männlichkeit beschäftigt. Im Rahmen der Installation werden Nähe und Distanz,

The Loneliness One dare not sound eröffnet vier unterschiedliche Raumformate, die den Körper als kollektives Sprachrohr des Widerstandes anhand eines soften, poetischen und radikal-kritischen Ausdrucks zeigen. Der Output aller Räume ist unsere Sprache in ihrer konzentrierten Substanz, die einen politischen, anti-rassistischen Diskurs verhandeln wird. Die Fotografi e wird dabei zu einem Medium des ‘Gedankenbildes‘ erweitert – des Unsichtbaren in Erlebnissen und Erfahrungen, als Träger von

EASTER EGGS ist eine Ausstellung der in Düsseldorf lebenden Künstlerin Iris Helena Hamers, in der Bilder aus Online-Konsumquellen von der Künstlerin gefiltert werden, um eine traumähnliche Kosmogonie zu schaffen. So wie künstliche Intelligenz Bilder filtert, um sie neu zu interpretieren, ist hier die Künstlerin die menschliche Agentur, die einen Dialog zwischen den von der KI

Gibt es wirklich Alternativen? Gibt es wirklich Hoffnung? Gibt es ein Bewusstsein für unsere Überzeugungen und Handlungen? Hat die Dynamik des Kapitals ihre Wurzeln so tief in uns selbst verankert, dass wir nicht mehr unterscheiden können, wer wir als Individuum und Gesellschaft sind und wer das Unternehmen ist? Menschen werden gleichzeitig geboren, fühlen und sterben.

05.11 – 25.11.2022 The Garden of the Watches: ‘Mordiendo la mano de quien nos da de comer‘ Eröffnung am 5. November, 19.30 Uhr, zur Museumsnacht Köln Die Care-Station ist ein Projekt des Wuppertaler Kollektivs Apthk Lab. Apotheke Lab arbeitet mit Künstler:innen und Gemeinschaften rund um das Wohlbefinden eines jeden Einzelnen und einen allgemeinen, übergeordneten Begriff

30 Mai – 12 Juni 2022 Now you See Me Moria ist ein Kunstprojekt, das 2020 als Instagram-Account der spanischen Fotografin Noemí gemeinsam mit Amir H.Z., einem afghanischen Flüchtling, Qutaiba aus Syrien und Ali aus Afghanistan, die im Lager Moria auf Lesbos/Griechenland leben, ins Leben gerufen wurde. Das Projekt teilt Fotos direkt aus dem Lager

23 – 29 Mai 2022 “Wechselspiele” ist ein unregelmäßig stattfindendes Veranstaltungs- und Expeditionsprogramm der Fachklasse „NMPK“ der Hochschule für Künste im Sozialen in Ottersberg. Unser nächstes Ziel ist der Kölner Ebertplatz. Als Studierende einer freien Hochschule im ländlichen Raum sind wir besonders an den Spannungsfeldern zwischen unserer bisherigen künstlerischen Erfahrung und dem großstädtischen Raum interessiert.

The Mental Health Narrative TACTO ist ein LARP, eine performative Installation und eine Forschungsarbeit zu Praktiken der Intimpflege, die sich mit den Vorstellungen und Erfahrungen aus der Arbeitspraxis in Krankenhäusern und dem Gedankengut der Cosplay-Kultur befasst. Dieses Projekt zielt darauf ab, das Eintauchen des Individuums in die Praktiken der Gastfreundschaft sowie die Politik der Pflege

03.09. – 10.10.2021 Die horizontüberflutende, undurchdringliche Weite des Amazonas-Regenwaldes und die Nähe gebende, lokal zugängliche Welle eines Freien Radiosenders, wissenschaftliche Erkenntnis und überliefertes Wissen, Globales und Regionales – Barbara Marcels künstlerische Arbeit ist ein Versuch, für das komplexe Zusammenspiel der Lebensprozesse im Amazonas-Gebiet zu sensibilisieren. Der Amazonas-Regenwald ist von globaler Bedeutung: Er produziert einen Großteil

12.08. – 29.08.2021 Team Bebe präsentiert eine Auswahl seiner schönsten und trashigsten Publikationen und eine Videodokumentation zu ihrer jüngsten Performance, Parade und künstlerischen Forschungsarbeit, die mit der Oper Gent konzipiert wurde. Außerdem lädt Bebe die Influencerin und Modedesignerin Tina Sabrina Joyce ein, ihre neue Schuhkollektion SS2022 zu präsentieren und vorzuführen. Eine Größe für alle! Als

12.08. – 29.08.2021 When there was no palm-wine for me to drink I started to drink ordinary water which I was unable to taste before, but I did not satisfy with it as palm-wine.  When I saw that there was no palm-wine for me again, and nobody could tap it for me, then I thought

18.06. – 01.08.2021 Murat Önen präsentiert seine erste Einzelausstellung in NRW, nachdem er 2017 seinen Abschluss an der HBK Dresden machte und an die Kunstakademie Düsseldorf ging. Seine Sujets – männliche Figuren – entstehen durch einen vielschichtigen Aufbau und wiederholte Eingriffe in das Motiv. Aus konkreten Erfahrungen, die Murat Önen in seinen Sujets verarbeitet hat,

1.2. – 7.3.2021 Februar ist Black History Month. Oder besser: Queer Black Their-Story Month! Das intersektionale BPoC-Kollektiv DEMASK feiert den ganzen Monat in Form einer freundlichen Übernahme der Gemeinde Köln.. Gemeinsam mit befreundeten Gruppen, Künstler*innen und Aktivist*innen kuratieren sie einen Monat voller queerer Schwarzer Überraschungen. Eine intersektionale Intervention – lehrreich, überfällig, liebevoll. Ursprünglich in den

16.10. – 8.11.2020 Eröffnung: Freitag 16. Oktober 2020, 19 Uhr In der Ausstellung Futures of past imaginations präsentieren Donja Nasseri und George Demir zwei neue individuelle Multimedia-Kunstwerke, die sich auf die Verhandlungen zwischen Subjektkonstruktion und -darstellung konzentrieren. Die stetige Aushandlung des Selbst ist nicht nur ein innerer Konflikt, sondern ein ständiger Umgang mit externen Eindrücken. Über die

4 September – 4 October 2020 Amelia Umuhires Ausstellung KANA überträgt die zeitgenössischen Einflüsse von Internetkultur und transnationaler Häuslichkeit auf jüngste historische Erzählungen von kollektiver Prekarisierung und politischer Gewalt. Ihre Show umfasst vier zeitbasierte Arbeiten – ein kommerziell in Auftrag gegebenes Video, drei Folgen einer Webserie, ein experimentelles Sound-Video und einen Kurzfilm. In diesen untersucht

Coding Rights, Humberto Corona, Lea Letzel, Luzia Emilia Nees, Norma Ibarra, Steeve Bauras, Queer & Feminist Skate Zines 20. July – 23. August 2020 Eröffnungswochenende 17.–19. Juli 2020 Skateworkshop + Filmnacht 21. August 2020 ab 18Uhr Die Ausstellung They call themselves skaters, and the act of skateboarding they call skating warnt vor stereotypen Darstellungen im Skateboardfahren