DOMiDLabs, Handle with Care

Eine Ausstellung über Erzählungen, Gefühle und Perspektiven aus der Migrationsgesellschaft Ausstellungszeitraum: 12.10. – 28.11.2024 Ausstellungseröffnung: Freitag, 11.10.24, 18:00 – 21:00 Uhr Ort: GOLD + BETON und Gemeinde Köln, Ebertplatzpassage, Köln Stolz, Freude, Nostalgie, aber auch Trauer, Melancholie und Wut: Mal sind es Objekte, mal Situationen, mal Geschichten, die unvermittelt intensive Gefühle – positive wie negative

Workshop mit Savsannah: Sonic Lovers II

Workshop: Samstag, 21. September 2024, 15 – 19.30 Uhr Was es eigentlich bedeutet, ein:e DJ zu sein und sich als solche:r zu präsentieren, das möchte Savsannah in diesem Workshop ausführlich thematisieren und gemeinsam mit Dir in die Praxis übersetzen. Savsannah wird Dir praktische Techniken an die Hand legen, z.B. wie du die richtige Musik findest,

Workshop mit Viola Yip: Making Sculptures with Lights and Sounds

October 5, 2024, 14:00 -18:00  Dieser Workshop ist ein intensiver Crashkurs in Löten, Physical Computing, Herstellung und Aufführung von kreativen elektronischen Geräten. Wir werden uns einen halben Tag lang mit der Herstellung und dem Experimentieren von kreativen Möglichkeiten für Performances mit selbstgebauten Maschinen beschäftigen. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Der Workshop wird auf Englisch abgehalten. Für

Workshop mit DJ BROM: DJing, Mixing + Dateien sortieren

Workshop: Sonntag, 22. September 2024, 15.00 – 19.30 Uhr DJing? Mixing? Wie sortiere ich Musik? DJ Brom ist seit vielen Jahren in der Kölner und Düsseldorfer Clubszene zu Hause. Er begann, seinen eklektischen und abenteuerlichen Stil des Auflegens zu erkunden, nachdem er Veranstaltungen in lokalen Institutionen wie Gewölbe, Salon des Amateurs, Jaki (fka Studio 672)

Workshop mit Luise Volkmann: Instant Composing

Instant Composing – Improvisations- und Schnell-Kompositions-Workshop Workshop: Sonntag, 29. September 2024, 15 – 19.30 Uhr Wie komponiere ich Musik? Ab wann ist ein Lied fertig und wie fängt man überhaupt damit an? Jedem Song, Stück, jeder Komposition – so Luise Volkmann – liegt eine Improvisation zugrunde. Improvisation bedeutet hier auch: das Herumspielen mit einer ersten

Workshop mit Aura Danielle Muñoz Barragán: Modulare Synthesiser

Workshop: Samstag, 28. September 2024, 15.00 – 19.30 Uhr Klangsynthese, Modulare Synthesiser, Elektronik, Digital, Analog? Hilfe! Im folgenden Workshop lernst du, wie du deinen eigenen Rechner zum Synthesiser umbauen kannst, was man mit Patchkabeln macht und wo sie gebraucht werden! Für die Teilnahme bitten wir dich, falls möglich, deinen eigenen Laptop mitzubringen, damit du mit

Workshop mit Fabian Jung: Ist das Musik oder kann das weg?

Workshop: Sonntag, 6. Oktober, 15.00 – 19.30 Uhr Wenn zwei Dinge aufeinandertreffen, durch das Schlagen deiner Handfläche auf die Tischplatte oder wenn du den Wasserhahn aufdrehst, erzeugen Reibung und die daraus entstehende Schwingung im Ohr Geräusche.  Alles klingt. Aber wann ist Musik Musik? Und wann spricht man von einem Rhythmus? Im Lauf der Geschichte entwickelte

SKILLSHARING WORKSHOPS @MEDEA

Wie komponiere ich einen Song? Was ist heute ein Rhythmus und wie möchte ich Rhythmus verstehen? Welche Klänge, welche Songs, welche Kulturen möchte ich in meiner Musik und / oder meinen DJ-Sets wissen? Und wie kann ich Licht als Instrument benutzen? Hierfür haben wir professionell arbeitende Künstler:innen eingeladen, die dir an drei Wochenenden ihre Erfahrung

Santiago Mendez, Santos Inocentes – Syncretic convergence in quotidian realms

Eröffnung: 9. August 2024, 19.00 Uhr Ausstellung: 9. – 25. August 2024 Für Santiago Méndez ist die Tradition eine Frage, eine Konfrontation, ein Blick in die Zukunft. Méndez interveniert in seinem ethnografischen Register, um das Konzept der Tradition zu hinterfragen und die vielen Arten hervorzuheben, in denen das Erbe mit der Zeitgenossenschaft imprägniert ist. Es

Julia Vergazova, Beauty Sleep Russia: Act 3

Eröffnung Freitag 28. Juli, 19.00 Uhr In einem Traum gibt es keine persönliche Verantwortung für das, was geschieht. Beauty Sleep Russia geht der Frage nach, wie politischer Wille und Verantwortung oft durch illusorische Vorstellungen von Güte und Gerechtigkeit ersetzt werden, die in Figuren mit unanfechtbarer Macht zentralisiert sind. Dieses Phänomen, das sich in der Unterdrückung

Sofía Magdits Espinoza, yuyay ayni

Initiation and Opening 16‭. ‬und 17.05.24‭ | ‬19h‭ ‬ Gemeinsames weben mit Sofia 25.05‭ ‬und 06.06‭ | ‬16-20h‭ ‬ Musik-Performances 14.06‭ | ‬18h Ausstellung 16.05. – 16.06.2024   Mit dem Titel yuyay ayni aus dem Quechua bringt Sofia ein Stück der Anden-Weltanschauung zum Ebertplatz. “Ayni” beschreibt Reziprozität und Solidarität sowohl zwischen Menschen als auch zwischen

MEDEA Inauguration

Kind Invitation to the Opening of MEDEA MEDienEbertplatzArchiv 28 März 2024, 16 – 00 Uhr live robba chuzo + scrambledlegs zerbrennen (ketonge, wildeis) @ketongemitonke @mariawildeis lesung evie helen reckendrees @eviehelenre performance thera de freitas @pixiethera dj endless fun @xxendless_funxx merkush @wngvng On March 28, Gemeinde Köln opens MEDEA – the MEDien Ebertplatz Archive – as

AUFRUF CALL TO ACTION AUFRUF

MEDEA, das MEDien Ebertplatz Archiv wird am 28. März im Hinterraum der Gemeinde Köln / Ebertplatzpassage eröffnet. Wir verfolgen hier die Absicht, sämtliche Aktivitäten, die auf / am Ebertplatz oder in der Passage (in allen Räumen und auf dem Platz) stattfanden, am neuen Medienkunstort zu sammeln und zu ordnen, um so ein gemeinsames Wissen über

Transfer Station – The Missing Shadow (TSAI Ping Ju / LI Kuei-Pi et. al.)

5. April (Fr) -5. Mai (So) Eröffnung: 5. April (Fr) ab 19 Uhr Kurator:innen: TSAI Ping Ju / LI Kuei-Pi Künstler:innen: Rajnish Chhanesh, Tapas Roy, Tenzin Tsetan Choklay, TSAI Yung-Ching, Tsering Motup Siddho,  Vichar K Achaar (Mahila Zine) Programm: 13. April (Sa): Sondervorführung – Geschichten aus Tibet im Exil Präsentation von Filmen von Studenten 19.30

MEDEA (MEDien Ebertplatz Archiv)

Liebe Künstler:innen, Kurator:innen, ehem. Projektraum- und Festivalbetreiber:innen, die Gemeinde Köln gründet und eröffnet am 28. März das MEDEA – das MEDien Ebertplatz – Archiv als fortlaufendes Projekt.  MEDEA (MEDien Ebertplatz Archiv) ist ein wachsendes Medienarchiv, Gemeinschaftsraum und alternativer Präsentationsort für Lectures, Performances, Workshops im Hinterraum der Gemeinde Köln. Der Raum wird ab dem 28. März

Sebastian Wulff, Donausilber & Arschcurry

Ausstellung: 03.02.2024 – 28.02.2024 Vernissage mit Live-Performance: 03.02.2024 | 18:00 Uhr „Donausilber & Arschcurry“ ist eine transmediale Installation, die sich mit einer langjährig stattfindenden Floßtour auf der Donau auseinandersetzt. Es ist sowohl eine dokumentarische Aufarbeitung dieser Touren, als auch eine künstlerisch poetische Beobachtung bestimmter wiederkehrender Motive und Details. In der Ausstellung untersucht Sebastian Wulff dabei verschiedene

Louisa Desirée Grambole, sleepwalk souvenirs

Das interdisziplinäre Schaffen von Louisa Desirée Grambole reicht von Installationen und Textilkunst bis hin zu performativen, transmedialen Ansätzen wie experimentellen Videoarbeiten. Ihre ausgestellten „sleepwalk souvenirs“ setzen sich mit der ritualisierten Notation von Gefühlen, dem Stellenwert von Schlaf und Ruhe in Leistungs- und Konsumgesellschaft, sowie der Wertschätzung und künstlerischen Verarbeitung gebrauchter Materialien auseinander. Diese Ausstellung ist

Ferdinand Molck-Ude, nonverbal

Ferdinand Molck-Ude zeigt Nonverbal, eine audiovisuelle Installation über die Beziehung zwischen Männern und ihren Vätern. Die Aufmerksamkeit der Arbeit liegt auf dem meist fehlenden Dialog zwischen und innerhalb von Männergenerationen. Sie ist Teil eines Langzeitprojekts, das sich mit den verschiedenen Aspekten und der Fragilität von Zwischen-Männlichkeit beschäftigt. Im Rahmen der Installation werden Nähe und Distanz,

Amado Alfadni, Textile ▪︎ On Diaspora

Amado Alfadni wurde als Sohn sudanesischer Eltern 1976 in Kairo geboren. Seine Perspektive wurde von Kairoer Straßenkultur und sudanesischen Traditionen geprägt. Diese Verbindung regte die Erforschung von Identität, Diskurs und Herkunft in seiner Arbeit an. In der Ausstellung “Textile on Diaspora” erforscht Amado durch das Arbeiten mit Stoffen die Präsenz afrikanischer Soldaten in Köln während

guterstoff – Festival für experimentelle Musik und Performance

_Was Das interdisziplinäre Festival guterstoff findet zum dritten Mal statt! Ganz ohne inhaltliche Vorgaben und dafür mit umso mehr kreativer Freiheit für die Künstler*innen: Musik, Medienkunst, Improvisation, Performance, Design, Kreatives Schreiben, Klang- und Videokunst – diese unterschiedlichen Disziplinen erschaffen gemeinsam beim guterstoff-Festival drei neue Performances. Umrahmt werden die Veranstaltungen von weiteren Performances, zwei Workshops und

Agata Szymanek, Pools and Mirrors (Resident)

Wie kann man sich perfekt gereinigtes Wasser, einen Stoff oder eine Seele vorstellen? Das Projekt befasst sich mit dem Prozess der Reinigung, Läuterung und Vervollkommnung von Substanzen und Seelen in einer imaginären Reise um eine gigantische Wasseraufbereitungsanlage, die die Fläche einer ganzen Stadt haben könnte. Eine der Inspirationen für die Projektentwicklung war die Architektur der

Research Residency, Laura Lot (Resident)

Die bildende Künstlerin Laura Lot ist eingeladen, vom 9. Juni bis zum 30. Juli 2023 die Räume der Gemeinde Köln im Rahmen des künstlerischen Forschungsaufenthaltsprogramms zu übernehmen. Laura arbeitet hauptsächlich mit der Methode der Collage, die sie nicht nur auf fotografisches Material, sondern auch auf Video- und Klanginstallationen anwendet. Sie hat bereits mehrfach in Köln

Wechselspiele, Das Spiel erfordert, dass alle…

_Y_  / …..\  /o….o\ |……….| \ ……../  \ …./ “Wechselspiele” ist ein  |….| unregelmäßig stattfindendes  |….| einwöchiges Veranstaltungs- und \….\ Expeditionsprogramm an ausgewählten \….\ Orten. In gemeinsamen  |….| sowie kurzfristigen Entdeckungsreisen  |….| werden verschiedene Raumsituationen,  |….| Plätze und Örtlichkeiten besucht, /…./ mit ihnen Zeit verbracht /…./ und sie auf ihre spezifischen /…./ Eigenheiten untersucht. /…./

Photoszene Köln, The Loneliness One dare not sound

The Loneliness One dare not sound eröffnet vier unterschiedliche Raumformate, die den Körper als kollektives Sprachrohr des Widerstandes anhand eines soften, poetischen und radikal-kritischen Ausdrucks zeigen. Der Output aller Räume ist unsere Sprache in ihrer konzentrierten Substanz, die einen politischen, anti-rassistischen Diskurs verhandeln wird. Die Fotografi e wird dabei zu einem Medium des ‘Gedankenbildes‘ erweitert – des Unsichtbaren in Erlebnissen und Erfahrungen, als Träger von

Iris Helena Hamers, EASTER EGGS

EASTER EGGS ist eine Ausstellung der in Düsseldorf lebenden Künstlerin Iris Helena Hamers, in der Bilder aus Online-Konsumquellen von der Künstlerin gefiltert werden, um eine traumähnliche Kosmogonie zu schaffen. So wie künstliche Intelligenz Bilder filtert, um sie neu zu interpretieren, ist hier die Künstlerin die menschliche Agentur, die einen Dialog zwischen den von der KI

Phaidonas Gialis, The meaning of who you want to be. The meaning of who you’re allowed to be.

Gibt es wirklich Alternativen? Gibt es wirklich Hoffnung? Gibt es ein Bewusstsein für unsere Überzeugungen und Handlungen? Hat die Dynamik des Kapitals ihre Wurzeln so tief in uns selbst verankert, dass wir nicht mehr unterscheiden können, wer wir als Individuum und Gesellschaft sind und wer das Unternehmen ist? Menschen werden gleichzeitig geboren, fühlen und sterben.

Hye Young Sin, How to grow

Gemeinde Köln präsentiert die erste Einzelausstellung der koreanischen Künstlerin Hye Young Sin mit dem Titel „how to grow“. Für ihr Einzelaustellungsdebüt zeigt die Künstlerin Installationen und Skulpturen, die aus einem Besuch der Stadtfarmen ihrer Mutter in Seoul entstanden sind. „Suk Hee baut seit über zehn Jahren Gemüse an, und ich bin damit aufgewachsen. Letzten Sommer

ERROR Proyecto, History of Hiding

15.12.2022 – 15.01.2023 Nina Fiocco, Oscar Formacio, Corina Hofner, Mari Kalabegashvili, Tatsiana Licheuskaya, Mary Mikaelyan, Ingrid Sosa, Sebastian Wulff Nach einer dreitägigen kollektive Reflexion, die zwischen dem Konzept des Entdeckens, Organisierens und (Nicht-)Zeigens und dem Wert und Konzept des Versteckens als politische Möglichkeit und als Widerstandswerkzeug für postkoloniale Strategien oszilliert, stellen die KünstlerInnen eine Ausstellung

ERROR Proyecto, Geschichte des Ausstellens / Geschichte des Nicht-Zeigens

10.12.2022 – 15.01.2023 Nina Fiocco & Oscar Formacio Geschichte des Ausstellens / Geschichte des Nicht-Zeigens Das Workshop- und Vortragsprogramm “Geschichte des Ausstellens / Geschichte des Nicht-Zeigens” schlägt eine dreitägige kollektive Reflexion im Bereich der Kunst, der Geschichte und einiger Mikrogeschichten vor, die zwischen dem Konzept des Entdeckens, Organisierens und (Nicht-)Zeigens und dem Wert und Konzept

Apthk Lab, The Garden of the Watches

05.11 – 25.11.2022 The Garden of the Watches: ‘Mordiendo la mano de quien nos da de comer‘ Eröffnung am 5. November, 19.30 Uhr, zur Museumsnacht Köln Die Care-Station ist ein Projekt des Wuppertaler Kollektivs Apthk Lab. Apotheke Lab arbeitet mit Künstler:innen und Gemeinschaften rund um das Wohlbefinden eines jeden Einzelnen und einen allgemeinen, übergeordneten Begriff

Gossips and noises (Residents)

29.9. – 16.10.2022 Imperialistische Projekte, autoritäre Regime, koloniales Erbe, Kriege und Ausgrenzungspolitiken wirken sich auf unsere persönlichen und kollektiven Körper aus, indem sie verschoben und neu konfigurieren werden. Gerüchte und Geräusche schaffen eine neue Grammatik des Post-Sozialismus und der von ihm hervorgebrachten Realitäten. In der Verflechtung aktueller Dringlichkeiten und Katastrophen bemühen wir uns, die zugrundeliegenden

Galina Kruzhilina, SHOPLIFT (Resident)

Galina Kruzhilina (RU) ist Künstlerin, Grafikdesignerin, Mitbegründerin des Designstudios Shoplift und Forscherin. Sie glaubt, dass Kunst und Kultur die Macht haben, den sozialen und politischen Kontext zu beeinflussen, und ihre grafische Arbeit wirft Fragen der Identität, Freiheit und Gleichheit auf. Sie sieht ihre Arbeit konzeptionell als Künstlerin, führt sie aber mit den materiellen Praktiken des

Chile Despertó, Räume des Protests

16. – 25. Juni 2022 Was kann die Zivilgesellschaft tun, wenn sie in einem Wirtschaftsexperiment gefangen ist? Benjamin Bräuer und Kjell Wistoff richten den Blick auf die politischen Proteste in Chile in den Jahren 2019/2020 und erforschen die digitalen und urbanen Praktiken kollektiver Gegenwehr. Ihr Protestlabor am Ebertplatz ist für Besucher:innen vom 16. bis 25.

NOW YOU SEE ME MORIA, We Are Each Other´s Keepers

30 Mai – 12 Juni 2022 Now you See Me Moria ist ein Kunstprojekt, das 2020 als Instagram-Account der spanischen Fotografin Noemí gemeinsam mit Amir H.Z., einem afghanischen Flüchtling, Qutaiba aus Syrien und Ali aus Afghanistan, die im Lager Moria auf Lesbos/Griechenland leben, ins Leben gerufen wurde. Das Projekt teilt Fotos direkt aus dem Lager

Fachklasse „NMPK“, Wechselspiele

23 – 29 Mai 2022 “Wechselspiele” ist ein unregelmäßig stattfindendes Veranstaltungs- und Expeditionsprogramm der Fachklasse „NMPK“ der Hochschule für Künste im Sozialen in Ottersberg. Unser nächstes Ziel ist der Kölner Ebertplatz. Als Studierende einer freien Hochschule im ländlichen Raum sind wir besonders an den Spannungsfeldern zwischen unserer bisherigen künstlerischen Erfahrung und dem großstädtischen Raum interessiert.

TERRARISTA TV, fury∫rave∫theory

30 April – 22 Mai 2022 Eröffnung: 29 April 2022 – 19.00 Uhr TERRARISTA TV entstand aus der Pandemie und experimentiert mit Livestreams als Format für eine zeitbasierte Ausstellungspraxis. Zu Beginn in der Klasse Virtuelle Realitäten der Kunsthochschule Kassel situiert, besteht es mittlerweile aus Enthusiast- *innen der Club-Musik, Bildenden Kunst, Video-Collage, 3D- und digitalen Kunst,

SPARK, Festival für aktuelles Musiktheater, On Cologne e.V.

 07 – 10 April 2022 SPARK steht für ein Genre, das die unterschiedlichen Sparten – Musik, Theater, Literatur, Tanz und Bildende Kunst – auf Augenhöhe vereint und sich durch kollektives, transdisziplinäres Arbeiten, experimentelle Ansätze, Risikobereitschaft, radikales Denken und Aktualitätsbezogenheit auszeichnet. Aktuelles Musiktheater lebt von der Verknüpfung der Bereiche, von Grenzerfahrungen und dem Umgang damit, von

Lena Ditte Nissen, CHAOSMOS DES PERSÖNLICHEN

21. Januar 2022 – 06. März 2022 Soft Opening: Freitag 21. Januar 17:00 – 20:00 Uhr In dieser raumgreifenden Ausstellung zeigt die Künstlerin und Filmemacherin Lena Ditte Nissen Arbeiten, die im Rahmen der Beschäftigung mit der Involviertheit ihrer Familie in den Nationalsozialismus entstanden sind. Video, Sprache, Fotografie und Text zeigen historische Zusammenhänge auf, die mit

Paula Pedraza, TACTO: Traces of the future

The Mental Health Narrative TACTO ist ein LARP, eine performative Installation und eine Forschungsarbeit zu Praktiken der Intimpflege, die sich mit den Vorstellungen und Erfahrungen aus der Arbeitspraxis in Krankenhäusern und dem Gedankengut der Cosplay-Kultur befasst. Dieses Projekt zielt darauf ab, das Eintauchen des Individuums in die Praktiken der Gastfreundschaft sowie die Politik der Pflege

BEBE Books, WELL*-Sommer

12.08. – 29.08.2021 Team Bebe präsentiert eine Auswahl seiner schönsten und trashigsten Publikationen und eine Videodokumentation zu ihrer jüngsten Performance, Parade und künstlerischen Forschungsarbeit, die mit der Oper Gent konzipiert wurde. Außerdem lädt Bebe die Influencerin und Modedesignerin Tina Sabrina Joyce ein, ihre neue Schuhkollektion SS2022 zu präsentieren und vorzuführen. Eine Größe für alle! Als

Murat Önen, Vielleicht, um schönere Wagen zu fahren

18.06. – 01.08.2021 Murat Önen präsentiert seine erste Einzelausstellung in NRW, nachdem er 2017 seinen Abschluss an der HBK Dresden machte und an die Kunstakademie Düsseldorf ging. Seine Sujets – männliche Figuren – entstehen durch einen vielschichtigen Aufbau und wiederholte Eingriffe in das Motiv. Aus konkreten Erfahrungen, die Murat Önen in seinen Sujets verarbeitet hat,